荣荣&映里

申明:本网站内容仅用于学术交流，如有侵犯您的权益，请及时告知我们，本站将立即删除有关内容。

荣荣和映里的相识故事，像他们的作品一样充满纯粹和浪漫的元素。1999年他们在东京的展览中相遇，开始从各自作品中的孤独、伤感和焦躁中走出来。2000年，映里来北京和荣荣一起创作。《富士山》、《六里屯》等作品，他们用影像倾诉着爱与被爱的纯净情感，述说着人在社会环境中寻找的自由的脆弱。作为新摄影的重要艺术家，荣荣和映里在用他们的真诚构筑着自己的理想。


摄影
荣荣：摄影带给我很多东西，从当年用复印的方式探讨新摄影的艰难，到现在受到各种媒体的关注，让我变得更冷静。也正是在当时那种境遇下，1999年我在东京的摄影展上，认识了映里。
对我们来说，拍照有时就像需要喝茶一样，是生活中离不开的东西。我们拍照片是没有目标和计划的，现在我和映里一起做摄影并选择恰当的时候展出，只是想让我们的作品与大众交流，这种回顾像照镜子一样，看到自己有没有走偏很远，看看是否还有激情存在。当然更多地还是考虑该如何进行下去。现在很多摄影作品一夜之间就跳出来迅速走红热卖，我们更期待了解自己的创作的生命力到底有多长。

改变
荣荣：早期我们的作品内容，局限在一个很小的范围里，表现的都是个人的小世界，借助物或景的媒介来表达，而自己却站在相机背后。而自和映里合作后，我跳出了自己的小世界变得更自由了，从观念和位置上都自然地站在了相机的前面。现在，我们和我们的行为，已经变成了我们要表达的那部分事物。
映里：从表达语言上说，我在日本的早期作品，都是触及自己内心的感受和体验的，和荣荣一起合作以后，不再只局限表现个人的内心世界了，变得现实，不过这仍与我们所触及到的生活很有关系，在现实中但又跳过了现实。我们总是在把我们很完美的现实呈现出来。之前在东京做作品很难，一直考虑自己的内心世界怎么付诸表现，但自和荣荣合作后，觉得作品自然就生出来了。我们都很吃惊合作后获得的创作自由。

成功
荣荣：目前国内很多艺术家的摄影作品都由国外的画廊在代理，但我不认为，艺术家在国外取得成功就是真成功，还是要回到本土，本土的养分中其实包含很多摄影的基本的元素和内容，不一定卖得好的就一定是好作品。
映里：成功是由别人说的。一般收藏人说成功的作品，就是卖的时候比买的时候贵的作品，这与艺术家无关。对我们而言，我们有自己的目标，当能到达的时候也应该是令自己满意的，但做作品时不会想这么多。我们看重的成功，是对自己的作品满意不满意，对我们的人生满意不满意。

吸引
荣荣：映里最吸引我的是她的内心。
映里：如果我不理解他的作品，不可能和他在一起。如果对作品不理解，其实也不是真正理解别人，看作品从中可以看到摄影师的内心，这就是影像沟通与交流的美丽。摄影师的内心能从作品中全部都看得到，我们认识的时候语言不通，并不是喜欢与否这么简单，很多时候说话没用，如果语言都能够表达也许就用不着摄影了。

新作品
映里：所谓作品的“新”很难界定，我们拍的作品就一直在变，材料，环境，拍摄方式，都会有变化，但最本质的不会变，内心的目光不会变。这对我们的摄影是很重要的。对于作品而言，我们不满意的作品是绝不会发表的。摄影作品作为与观众交流的媒介，有很多机缘的成分。《六里屯》是以前拍的作品，现在我们觉得时候到了才拿来发表，这是缘分。创作作品就像是酿酒，时间和气氛都到了的时候才是最好的呈现。老的作品现在发表，与5年前或5年后的语境是不一样的，所以现在拍的作品，也是需要很多因素都成熟的时候再发表，才是最合适最恰当的选择。

渐热的影像
因为数字技术的迅速发展，更多的人已开始转变原有的视觉创作方式，参与到影像创作的热潮之中，一夜之间，影像呈现手段似乎成了最具前途的艺术形式。
荣荣：说到渐热的影像，我并不认为所有的人都适合做。影像有它独特的语言，虽然现在非常热，但我并不认为所有的人用影像来表达就会成功。很多人只是看到了影像的表面，并不真正了解影像包含的内在因素，只是觉得影像作为手段和工具方便，且见效快，于是有的艺术家就会放弃架上创作而转做影像，好像已成为一种流行。我们做这个中心，也是想让更多的人了解，以至更深入地探讨影像的存在和发展，以及如何进行新的突破，这是很重要的。

我们的影像艺术中心
荣荣和映里的“三影堂”影像艺术中心已经快完工了，他正在有条理地准备即将到来的开幕展。在以当代艺术为卖点的画廊如春笋般涌现于都市中的时候，他们则心无旁懋地在认真地实现着他们的理想――做一个真正专业的影像艺术中心。
荣荣、映里：现在正在做的艺术中心，让我们又感到了重新开始的状态，和我们新出生的孩子一样，是个新生命。我们本身就是在北京生活工作的艺术家，目睹了目前艺术市场的火热，和众多的国外画廊和艺术机构来中国经营，但真正为作品展示而设的专业美术馆仍很少。我们在这里生活创作已经6年了，始终没有找到一个让我们满意的安静的有气氛看作品的展览空间。今天的各种展览70-80%都有影像作品，但多数承展的空间都会因为建筑内过强的空间气氛和丰富的建筑构造而对作品产生着影响。现在是这样，我们会想到5年后我们的作品该在那里发表，于是便希望拥有一处属于我们自己的最理想的发表空间，同时又具备艺术交流、资料收集和作品制作技术支持的功能。我们希望这个中心能成为我们自己和其他有优秀艺术作品的艺术家发表作品的最满意空间，一个纯粹的影像空间。
认真对待影像，展示作品的墙也应是作品的一部分，纯净的空间能带着观众沉静的进入欣赏作品的良好气氛，引起看作品的人和作品之间更多的思考和交流。因此我们的影像中心应该有美术馆一样的气质，它是为作品而生的空间，而不该像超市，只为消费而存在。

本站内容均来自互联网，仅供演示用，请勿用于商业和其他非法用途。如果侵犯了您的权益请与我们联系，我们将在24小时内删除。QQ:522-52-5970